على مدار حياتنا التصميمية احتجنا الى استخدام الكميرا لذلك من المهم ان نتعلم كيف نستخدم اي نوع من انواع الكميرات على الاقل , ومعرفة طبعا مبادئ واساسيات عناصر التصوير , لذلك سأقدم هذه المقالة .
6 عناصر للتصوير :
اللون , الشكل , الملمس ,الزخرفة , الخط , التكرار
6 مبادئ للتصوير :
ضوء، الموضوع، والتركيز، الخلفية، الواجهة ، التركيب
عناصر التصوير الفوتوجرافي
هناك 6 عناصر اساسية لصناعة الصورة ويمكن استخدام مجموعة من الصور لخلق ابداع فني .
اللون
اذا اردت اختيار الصورة يجب ان تطلق الخيار الى الوان متناسقة ومتكاملة في الصورة , اختيار الوان تكمل بعضها البعض , اذا لم يكونوا كذالك ستحتاج الى تغير الاتجاه او التغير في خصائص الصورة ... الخ حتى تصبح الالوان متكاملة .
كما الرسامين لا يختارون الوان عشوائية للوحاتهم , اذا لماذا يجب على المصورين ان ينتبهوا للألوان ؟؟
الشكل
الملمس
للصورة بعدين , مما يجعلها صعبة لإعطاء الشعور بالنسيج , فهذه امور لا تصل الا بحاسة اللمس , لذالك افضل طريقة للوصول الى ذالك استخدام الاشكال قوية , وتكوينها , وزوايا الضوء الذي يكمل قوام المشهد .
الزخرفة
الزخرفة او النمط , هي استخدام تكرار صوري , مما يخلق نمط معين .
الخط
الخط هو الطريقة التي ينظر الشخص من خلالها الى الصورة الفوتوجرافية , وهو كيف تظهر العين هذه الصورة , فلا يوجد اثنان في هذه الحياة ينظروا بنفس الطريقة لنفس الشيئ هيك رأيي , شو رأيك ؟
التكرار
اتوقع التكرار واضح جدا موضوع التكرار .
مبادئ التصوير الفوتوجرافي
اريك هاملتون المصورة المشهورة حددت الخطوط العريضة لل6 مبادئ في صورها في الاسفل , الصور الاولى , الثالثة , الرابعة والخامسة من اريك هاملتون .
الضوء
الضوء هو احد اهم جوانب التصوير الفوتوجرافي !
توقف الان عيد قرائة الجملة مرة ومرتين وثلاث , وبعد ذالك تخيل الضوء والتصوير مع بعضهم البعض , لقد حضرت اكثر من محاضرة مع طلاب التصوير الفوتوجرافي ورافقت بعض زملائي في عمليات التصوير ورأيت كيف انهم يبقون لساعات لتجيز الضوء بطريقة مناسبة . ( اذا انت باليرموك لازم تجرب الموقف ) وتشوف معاناه الطالب خاصة بتحضير الضوء , فهو يحاول الرسم بالضوء .
في الماضي كان التصوير عبارة عن ومضات من خلال الصندوق الاسود الكبير , وقد طرح الرسامين المشهورين ليجعلو المرسومين يجلسوا بجانب الشباك ليتم رسمهم بالضوء قبل رسمهم على لوحاتهم , وكانوا يبحثوا ويحاولوا في الترتيب حتى يصلو الى الوضع المناسب من الضوء .
لذلك يجب الاهتمام بناحية الضوء لتظهر الصورة اقرب للواقع وللإحترافيه ولجعلها افضل .
الموضوع
بالتأكيد يجب الحصول على الضوء المناسب للصورة , والحصول على افضل مكان مناسب , ومما لاشك فيه هو المصور بذات نفسه .
لكن الموضوع لا يقل اهمية عن ذالك , وهناك مواضيع قوية ومعبرة وتلعب دور كبير للإنجذاب الى الصورة , خاصة للتحكم في مدى درجة الالهام الموجودة في الصورة , وبلا شك انها قد تكون اقوى من الكلام وتروي قصص طويلة في صورة واحدة حيث انها تثير العواطف بقوة .
التركيز
التركيز ليس فقط حول ما يجب التركيز عليه أيضا عن مدى عمق الميداني لتظهر في صورة. كم تريد طمس الخلفية من العناصر الأمامية ؟ كم من عنصر يحتاج حقا التركيز الحاد؟ اي العدسات يمكن ان استخدم، هل يمكن أن يكون حقا يجب السيطرة على هذا الجانب، ويجعل فارقا كبيرا في الصور الناتجة !
أيضا، لا استبعد الاحتمالات فيما يتعلق نقاط بديلة من التركيز. عموما، انها جيدة للتركيز على العيون، لكننا غالبا ما نركز على الشفاه، وخلق التوتر في بعض الأحيان مثيرة للخروج من وجود الأولوية لموضوع التركيز، والتركيز بدلا من ذلك على أشياء مثل الأيدي، أو احتجاز بعض الكائنات في النموذج. في واحدة من الصور المفضلة، أنا ركزت على لوحة الشطرنج مع عمق ضحل جدا من الحقل، وأضاءت وجه هذا الموضوع بكثير بحيث يبرز بقوة او مشتعل قليلا .
الخلفية
الخلفيات , هناك قاعدة عامة " يجب ان تكون الخلفية بسيطة " طبعا يجب الحفاظ عليها بسيطة كي لا نقوم بالتشويش على المحتوى الذي يأتي بالمقدمة من الصورة , كي لا تظهر الصورة مندمجة ايضا , طبعا هذا يتحكم فيه الموضوع اكثر من اي كلام عام .
المقدمة او التعرض
التعرض ليست مجرد الحصول على التعرض المناسب لتسجيل المشهد. خاصة في المشاهد عالية التباين ، على سبيل المثال، لديك الخيارات. يمكنك الحصول على التعرض المناسب للالظلال، أو التعرض المناسب للمناطق المشرقة، ولكن في كثير من الأحيان، وليس على حد سواء، ويمكن أن يكون أمرا جيدا. يمكنك الاختيار لاتخاذ اسس عالية للظهر او اسس منخفضة للظهور يعني ايهم تريد ان تكون في المقدمة ، وتقوم بأن تؤكد مناطق معينة من صورة على الآخرين.
نضع في اعتبارنا أنه يمكنك استخدام اللون ، والملمس، والتعرض لنؤكد الأشكال في التراكيب الخاصة بك.
التركيب
هنا يكمن الفرق بين المصور المحترف والغير محترف , حيث يتم اظهار مدى البراعة في دمج المقدمة في خلفية الصورة لتظهر وحدة واحدة متكاملة , تظهر الصورة افضل من غيرها .
الاستنتاج
عندما تتمكن من التنسيق بين هذه العناصر والمبادئ , وجعلهم بعملون في وئام , بلا شك سيبدأ السحر في الصورة . مثل الموسيقى كل شيئ يعتمد على التناغم بين اجزائه لتحكي قصة او تعطينا النتيجة الكاملة الجميلة .
اتمنى في المرة المقبلة عندما تأتي لتتخذ صورة , يجب ان تراعي على الاقل بعض ما قد قلته وتخبرني في النتيجة او على الاقل تشعر فيها وتشعر في مدى تطور الصورة .
هل لديك اي نصائح اخرى ؟؟ يمكنك اضافة اي شيئ في التعليق
